Запись на курс

Пять обязательных условий для поступления:

  • – Быть готовым к интенсивной работе в процессе обучения
  • – Подать заявку, заполнив электронную анкету
  • – Выполнить тестовое задание, которое будет выслано на электронную почту
  • – Получить ответ о зачислении и оплатить стоимость полного курса
  • – Иметь в наличии ноутбук с установленным программным обеспечением (Adobe Illustrator и Photoshop) для занятий в школе

Примечание: обучение в Школе графического дизайна не предусматривает ограничения по возрасту, но для зачисления студентов не достигших 18 лет проводится собеседование с присутствием одного из родителей.

Анкета отправлена

О Школе

Школа графического дизайна “D-Spirit” задумана как площадка для развития и сотрудничества творческих людей, увлеченных графическим дизайном, желающих работать в этой сфере и совершенствовать свои профессиональные навыки.
 
Важным преимуществом школы является возможность получить все необходимые знания и навыки для успешной карьеры графического дизайнера в максимально сжатые сроки.
Мы не предлагаем очередную компиляцию скучной теории и общих фраз, которые без труда можно найти в интернете. Главный акцент ставится на практические занятия, направленные на развитие творческого потенциала, креативного мышления и понимание рабочего процесса в области графического дизайна.
 
После окончания курса вы сможете нарисовать упаковку для печенья, разработать этикетку для вина, создать серию плакатов для продвижения нового электромобиля и, главное, презентовать свои проекты на уровне Кремниевой долины.
 
Важным аспектом работы дизайнера и важным критерием, по которому определяется профессионализм дизайнера, являются его глаза. Они ни в коем случае не должны быть пустыми. В глазах дизайнера отражается тот огонь, который заставляет его «гореть» идеями, мыслями, духом дизайна (Design Spirit). Основная задача школы научить своих выпускников видеть окружающий мир глазами дизайнера, думать как дизайнер и уметь визуализировать свои мысли.  
 
Курс будет полезен как начинающим специалистам с минимальным багажом знаний, так и людям, стремящимся овладеть новой профессией. В процессе обучения вы сможете создать собственное портфолио с примерами ваших работ, которое поможет сделать первые шаги в карьере графического дизайнера. 

 

Олег Тамчук

Елена Самбурик

Член cоюза художников Республики Молдова, старший преподаватель факультета изобразительных искусств и дизайна Государственного педагогического университета им. И. Крянгэ, участник многочисленных международных выставок, конкурсов, симпозиумов и мастер-классов. На сегодняшний день были организованы 10 персональных выставок. В рамках курса школы графического дизайна знакомит слушателей с основами колористики и композиции. 

Некоторые работы преподавателя:  




 

Олег Тарасенко

Старший преподаватель Академии Музыки, Театра и Изобразительных искусств, графический дизайнер студии CYDO, дизайнер – иллюстратор проекта Cave of Wonders. В рамках курса ведет практические занятия по академическому рисунку.

Александр Спеян



 

Дмитрий Внуковский

Дизайнер, арт-директор и соучредитель студии дизайна “Cutline”, а также сооснователь школы графического дизайна “D-Spirit”.  Сотрудничал со многими крупными брендами в Молдове и за рубежом. Практический опыт работы в сфере графического дизайна более 10 лет. Ведущий семинаров и мастер-классов по основам графического дизайна, фирменному стилю и принципам построения бренда.

8300 MDL

При оплате курса до 15 сентября сумма составит 7700 лей.

4,5 месяца

Или 233 академических часа практических занятий

3 раза в неделю

Между занятиями интенсивная самостоятельная работа – обязательный залог вашего успеха!

Октябрь 2019

Пройдите предварительную регистрацию уже сейчас.

Технологии и материалы в полиграфическом производстве

Работа графического дизайнера над проектом заканчивается его реализацией. И именно этот этап определяет финальную оценку качества работы. Поэтому так важно еще в процессе формирования концепта и его визуализации учитывать все аспекты последующего исполнения выбранного решения.
 

Полиграфические материалы занимают приоритетное место в работе графического дизайнера, поэтому мы предусмотрели практическое занятие с визитом на типографию, целью которого является знакомство с этапами полиграфического производства, особенностями процессов работы типографии. Слушатели смогут подробно изучить материалы, используемые в производстве, и современные возможности печати. 

Подготовка рекламно-графических материалов к печати

Процесс производства любой печатной продукции включает несколько стадий: препресс, печать и постпресс.  Современные технологии печати требуют от дизайнера не только понимания общих принципов работы разнообразных печатных машин, но и знания особенностей компьютерных издательских систем.
 
Наш курс включает изучение принципов и алгоритмов подготовки, проверки и коррекции печатной продукции в программах растровой и векторной графики с учетом особенностей их дальнейшего полиграфического воспроизведения.

Основы рекламы

Дизайн и реклама неразрывно связаны и во многом имеют схожие цели и задачи. Дизайн в рекламе помогает найти решение проблемы визуальными средствами.
 
Основная задача рекламного дизайна создать продукт или найти визуальное решение, понятное аудитории, не ставя при этом художественную красоту картинки единственным и наиболее важным критерием успешного  дизайна.
 
Цель данного курса научить слушателей грамотно использовать современные тенденции рекламы и маркетинга в работе графического дизайнера.

Психология восприятия. Основы нейромаркетинга

С развитием современной науки заметно расширилось число инструментов, которыми оперируют специалисты в области маркетинга, рекламы и продвижения. Успех того или иного продукта, сервиса или услуги определяют гораздо больше факторов, чем может показаться на первый взгляд. Немаловажную роль играет психология восприятия потребителя.
 
В своей работе графический дизайнер всегда должен думать о том, что он создает коммерческий продукт, который должен завоевать рынок и найти своего потребителя. Для достижения поставленной цели нужно хорошо разбираться в законах восприятия.
 
Курс включает изучение психологических аспектов рекламного воздействия и качественных уровней рекламы и обучение использованию этих знаний для поиска оптимального решения в работе графического дизайнера.

Фирменный стиль

Фирменный стиль – это совокупность графических и речевых элементов, определяющих общее восприятие компании, продукта, услуги или сервиса. Именно фирменный стиль отличает один бренд от другого, помогает работать над узнаваемостью и лояльностью потребителя, воздействовать на целевую аудиторию.
 
Цель курса – ознакомление с основными принципами и правилами создания фирменного стиля. Практическое применение полученных знаний в разработке графических, визуальных и прочих элементов, формирующих общее восприятие и имидж компании или продукта. 

Особенности верстки и дизайна

Практические занятия в рамках данного курса помогут слушателям  получить более углубленные знания основных принципов и правил верстки и дизайна полиграфической и рекламной продукции в зависимости от ее предназначения.

  • Листовка
  • Буклет
  • Каталог
  • Плакат, календарь
  • Журнальная верстка
  • Книжная верстка
  • Рекламный блок в прессе
  • Наружная реклама
  • Реклама на месте продажи
  • Сувениры
  • Графика для интернета, дизайн сайтов 

Введение в специальность «графический дизайн»

Сегодня графический дизайн - это один из наиболее интересных и востребованных видов деятельности. Современные образовательные программы нацелены в первую очередь на охват теоретической базы предмета, не раскрывая реалии этой увлекательной, но сложной профессии.

Мы расскажем об основных процессах в работе графического дизайнера, о концепции данной профессии, функции и задачах таких специалистов. Слушатели познакомятся с техническими и программными средствами, используемыми в работе, смогут разобраться в правах и обязанностях графического дизайнера.

Мы разберем детально структуру работы грамотного специалиста как в команде в рамках коммерческой организации, так и индивидуально в качестве фрилансера или частного предпринимателя.  
 

История изобразительного искусства

Изобразительное искусство наилучшим образом передает визуальное восприятие окружающего мира. Оно объединяет в себе живопись, рисунок, графику и скульптуру. Понимание общих принципов и видов изобразительного искусства, а также его роли в формировании современного определения графического дизайна способствует развитию художественного вкуса и креативных способностей творческой личности и дизайнера, в частности.

Курс знакомит слушателей с основными вехами в истории изобразительного искусства, развитием художественной мысли, её видоизменением в зависимости от эпохи.

Цель курса - помочь слушателям разобраться в художественных направлениях и стилях, а также понять историю формирования современного графического дизайна, и на практике применять полученные знания.

Adobe Illustrator

Сегодня Adobe Illustrator одно из главных программных обеспечений графического дизайнера, без знания которого невозможно представить работу над любым проектом. Это программа для работы с векторной графикой, благодаря которой можно создавать векторные изображения любой степени сложности и функциональности. 

Adobe Illustrator предлагает самый мощный набор инструментов для создания и обработки векторной графики и иллюстраций, основой которой являются простейшие геометрические фигуры и кривые. Программа предназначена для широкого круга специалистов: профессиональных дизайнеров-графиков, художников, иллюстраторов, мультимедийных и веб-дизайнеров, полиграфистов и других представителей творческих профессий.

Наш курс включает в себя изучение основных инструментов Adobe Illustrator, освоение практических навыков работы с данным программным обеспечением для последующего создания высококлассных графических объектов.  

Adobe Photoshop

Данный курс посвящен изучению самого знаменитого и популярного продукта Adobe – Adobe Photoshop. Программа представляет собой базовый инструмент графического дизайнера, фотографа, иллюстратора и других специалистов, профессиональные задачи которых требуют практические навыки работы с растровыми изображениями и графикой.
 
Adobe Photoshop включает все необходимые средства для обработки цифровых изображений, создания визуальных художественных образов и нестандартной презентации готовых работ. 
 
На занятиях слушатели изучат понятия растровой графики, принципы работы с изображением, обучатся практическим навыкам обработки фотоизображений, созданию различного рода иллюстраций.

Искусство шрифта

Искусство шрифта является актуальным искусством графической интерпретации слова. В современном дизайне это выразительный элемент, передающий основную информацию, конкретное обращение и общее настроение композиции. В создании корпоративного стиля графика букв указывает на характер деятельности организации, отличие ее от других.

Шрифт используются в рекламе, интернете, полиграфии и архитектуре. Существует великое множество шрифтов классических и современных начертаний, которые создают эстетический образ и дух времени. Для грамотного использования разнообразных шрифтов необходимо выработать чувство пропорции графического знака. Язык шрифта является ключевым элементом для современного дизайнера фирменных стилей, рекламных постеров, проспектов, интерьера и др.   
 
Цель курса – изучение основ графического оформления текста. Базовые понятия каллиграфии и леттеринга, работа со шрифтом. Знакомство с особенностями использования различных шрифтов и композиционных схем в зависимости от задачи проекта. 
 

Основы колористики (цветоведение)

Цвет является одним из самых мощных, по своему воздействию на человека, инструментом дизайнера. Всё, что нас окружает, имеет свою цветовую гамму, оттенки, тона. В природе мы встречаем самые разнообразные цветовые сочетания, которые не подвергаются сомнению в их гармоничности и комплексности. Однако, когда речь заходит об искусственно созданных объектах, споры о правильности и сбалансированности подобранной цветовой гаммы могут оказаться неразрешимыми.
 
Задача дизайнера – суметь в своей работе грамотно воспользоваться основными понятиями цветовой гармонии и психофизиологических аспектов восприятия цвета.
 
Цель нашего курса познакомить слушателей с основополагающими правилами и законами в работе с цветом, научиться применять цвет в зависимости от поставленной задачи, цели и желаемого результата. 

Основы композиции

В любом визуальном объекте определяющую роль играет правильное расположение элементов, создающих целостное восприятие предмета, другими словами композиция.
 
Каждый человек имеет то или иное представление о гармоничных и целостных композиционных схемах, но профессиональный графический дизайнер в своей работе руководствуется  не только интуитивным восприятием, но и законами композиции, которые направлены на формирование функциональной, утилитарной, конструктивной и эстетической ценности создаваемого объекта.
 
Задача курса научить слушателей анализировать свои идеи, создавать цельную понятную графическую концепцию, грамотно и корректно визуализировать и воплощать задуманный проект согласно законам композиционного построения. 

Креативность

Креативный подход к решению каждой новой задачи определяет уровень мастерства графического дизайнера. Создание уникальных дизайнерских продуктов требует от специалиста перманентного поиска нестандартных решений. Как и любые другие навыки, креативность развивается при использовании определенных техник и понятий.
 
Умение нешаблонно мыслить, выходить за пределы очевидных границ и рамок, искать неожиданные комбинации, предлагать всевозможные идеи визуальных и речевых решений формируют профессиональные качества графического дизайнера.
 
Курс разработан для развития способности слушателей находить новые нестандартные (креативные) решения и изучения технологий, направленных на достижение наилучших результатов в творческой мыслительной работе графического дизайнера.

Рисунок

Профессия дизайнера в некоторой степени граничит с деятельностью художника в своем предназначении создавать гармоничные, эстетические и художественно выразительные проекты.
 
Такую задачу наилучшим образом решает рисунок, так как он является инструментом, помогающим изучить принципы перспективного построения и пространственной визуализации как простой и сложной предметной геометрии, так и живой, органической формы.
 
Курс включает в себя овладение теоретическими основами и практическими навыками учебного рисунка, различными графическими техниками, освоение разнообразных художественных материалов, изучение принципов перспективы, визуализации и стилизации. 
 

Олег Тамчук

Елена Самбурик

Член cоюза художников Республики Молдова, старший преподаватель факультета изобразительных искусств и дизайна Государственного педагогического университета им. И. Крянгэ, участник многочисленных международных выставок, конкурсов, симпозиумов и мастер-классов. На сегодняшний день были организованы 10 персональных выставок. В рамках курса школы графического дизайна знакомит слушателей с основами колористики и композиции. 

Некоторые работы преподавателя:  




 

Олег Тарасенко

Старший преподаватель Академии Музыки, Театра и Изобразительных искусств, графический дизайнер студии CYDO, дизайнер – иллюстратор проекта Cave of Wonders. В рамках курса ведет практические занятия по академическому рисунку.

Александр Спеян



 

Дмитрий Внуковский

Дизайнер, арт-директор и соучредитель студии дизайна “Cutline”, а также сооснователь школы графического дизайна “D-Spirit”.  Сотрудничал со многими крупными брендами в Молдове и за рубежом. Практический опыт работы в сфере графического дизайна более 10 лет. Ведущий семинаров и мастер-классов по основам графического дизайна, фирменному стилю и принципам построения бренда.

8300 MDL

При оплате курса до 15 сентября сумма составит 7700 лей.

4,5 месяца

Или 233 академических часа практических занятий

3 раза в неделю

Между занятиями интенсивная самостоятельная работа – обязательный залог вашего успеха!

Октябрь 2019

Пройдите предварительную регистрацию уже сейчас.

Технологии и материалы в полиграфическом производстве

Работа графического дизайнера над проектом заканчивается его реализацией. И именно этот этап определяет финальную оценку качества работы. Поэтому так важно еще в процессе формирования концепта и его визуализации учитывать все аспекты последующего исполнения выбранного решения.
 

Полиграфические материалы занимают приоритетное место в работе графического дизайнера, поэтому мы предусмотрели практическое занятие с визитом на типографию, целью которого является знакомство с этапами полиграфического производства, особенностями процессов работы типографии. Слушатели смогут подробно изучить материалы, используемые в производстве, и современные возможности печати. 

Подготовка рекламно-графических материалов к печати

Процесс производства любой печатной продукции включает несколько стадий: препресс, печать и постпресс.  Современные технологии печати требуют от дизайнера не только понимания общих принципов работы разнообразных печатных машин, но и знания особенностей компьютерных издательских систем.
 
Наш курс включает изучение принципов и алгоритмов подготовки, проверки и коррекции печатной продукции в программах растровой и векторной графики с учетом особенностей их дальнейшего полиграфического воспроизведения.

Основы рекламы

Дизайн и реклама неразрывно связаны и во многом имеют схожие цели и задачи. Дизайн в рекламе помогает найти решение проблемы визуальными средствами.
 
Основная задача рекламного дизайна создать продукт или найти визуальное решение, понятное аудитории, не ставя при этом художественную красоту картинки единственным и наиболее важным критерием успешного  дизайна.
 
Цель данного курса научить слушателей грамотно использовать современные тенденции рекламы и маркетинга в работе графического дизайнера.

Психология восприятия. Основы нейромаркетинга

С развитием современной науки заметно расширилось число инструментов, которыми оперируют специалисты в области маркетинга, рекламы и продвижения. Успех того или иного продукта, сервиса или услуги определяют гораздо больше факторов, чем может показаться на первый взгляд. Немаловажную роль играет психология восприятия потребителя.
 
В своей работе графический дизайнер всегда должен думать о том, что он создает коммерческий продукт, который должен завоевать рынок и найти своего потребителя. Для достижения поставленной цели нужно хорошо разбираться в законах восприятия.
 
Курс включает изучение психологических аспектов рекламного воздействия и качественных уровней рекламы и обучение использованию этих знаний для поиска оптимального решения в работе графического дизайнера.

Фирменный стиль

Фирменный стиль – это совокупность графических и речевых элементов, определяющих общее восприятие компании, продукта, услуги или сервиса. Именно фирменный стиль отличает один бренд от другого, помогает работать над узнаваемостью и лояльностью потребителя, воздействовать на целевую аудиторию.
 
Цель курса – ознакомление с основными принципами и правилами создания фирменного стиля. Практическое применение полученных знаний в разработке графических, визуальных и прочих элементов, формирующих общее восприятие и имидж компании или продукта. 

Особенности верстки и дизайна

Практические занятия в рамках данного курса помогут слушателям  получить более углубленные знания основных принципов и правил верстки и дизайна полиграфической и рекламной продукции в зависимости от ее предназначения.

  • Листовка
  • Буклет
  • Каталог
  • Плакат, календарь
  • Журнальная верстка
  • Книжная верстка
  • Рекламный блок в прессе
  • Наружная реклама
  • Реклама на месте продажи
  • Сувениры
  • Графика для интернета, дизайн сайтов 

Введение в специальность «графический дизайн»

Сегодня графический дизайн - это один из наиболее интересных и востребованных видов деятельности. Современные образовательные программы нацелены в первую очередь на охват теоретической базы предмета, не раскрывая реалии этой увлекательной, но сложной профессии.

Мы расскажем об основных процессах в работе графического дизайнера, о концепции данной профессии, функции и задачах таких специалистов. Слушатели познакомятся с техническими и программными средствами, используемыми в работе, смогут разобраться в правах и обязанностях графического дизайнера.

Мы разберем детально структуру работы грамотного специалиста как в команде в рамках коммерческой организации, так и индивидуально в качестве фрилансера или частного предпринимателя.  
 

История изобразительного искусства

Изобразительное искусство наилучшим образом передает визуальное восприятие окружающего мира. Оно объединяет в себе живопись, рисунок, графику и скульптуру. Понимание общих принципов и видов изобразительного искусства, а также его роли в формировании современного определения графического дизайна способствует развитию художественного вкуса и креативных способностей творческой личности и дизайнера, в частности.

Курс знакомит слушателей с основными вехами в истории изобразительного искусства, развитием художественной мысли, её видоизменением в зависимости от эпохи.

Цель курса - помочь слушателям разобраться в художественных направлениях и стилях, а также понять историю формирования современного графического дизайна, и на практике применять полученные знания.

Adobe Illustrator

Сегодня Adobe Illustrator одно из главных программных обеспечений графического дизайнера, без знания которого невозможно представить работу над любым проектом. Это программа для работы с векторной графикой, благодаря которой можно создавать векторные изображения любой степени сложности и функциональности. 

Adobe Illustrator предлагает самый мощный набор инструментов для создания и обработки векторной графики и иллюстраций, основой которой являются простейшие геометрические фигуры и кривые. Программа предназначена для широкого круга специалистов: профессиональных дизайнеров-графиков, художников, иллюстраторов, мультимедийных и веб-дизайнеров, полиграфистов и других представителей творческих профессий.

Наш курс включает в себя изучение основных инструментов Adobe Illustrator, освоение практических навыков работы с данным программным обеспечением для последующего создания высококлассных графических объектов.  

Adobe Photoshop

Данный курс посвящен изучению самого знаменитого и популярного продукта Adobe – Adobe Photoshop. Программа представляет собой базовый инструмент графического дизайнера, фотографа, иллюстратора и других специалистов, профессиональные задачи которых требуют практические навыки работы с растровыми изображениями и графикой.
 
Adobe Photoshop включает все необходимые средства для обработки цифровых изображений, создания визуальных художественных образов и нестандартной презентации готовых работ. 
 
На занятиях слушатели изучат понятия растровой графики, принципы работы с изображением, обучатся практическим навыкам обработки фотоизображений, созданию различного рода иллюстраций.

Искусство шрифта

Искусство шрифта является актуальным искусством графической интерпретации слова. В современном дизайне это выразительный элемент, передающий основную информацию, конкретное обращение и общее настроение композиции. В создании корпоративного стиля графика букв указывает на характер деятельности организации, отличие ее от других.

Шрифт используются в рекламе, интернете, полиграфии и архитектуре. Существует великое множество шрифтов классических и современных начертаний, которые создают эстетический образ и дух времени. Для грамотного использования разнообразных шрифтов необходимо выработать чувство пропорции графического знака. Язык шрифта является ключевым элементом для современного дизайнера фирменных стилей, рекламных постеров, проспектов, интерьера и др.   
 
Цель курса – изучение основ графического оформления текста. Базовые понятия каллиграфии и леттеринга, работа со шрифтом. Знакомство с особенностями использования различных шрифтов и композиционных схем в зависимости от задачи проекта. 
 

Основы колористики (цветоведение)

Цвет является одним из самых мощных, по своему воздействию на человека, инструментом дизайнера. Всё, что нас окружает, имеет свою цветовую гамму, оттенки, тона. В природе мы встречаем самые разнообразные цветовые сочетания, которые не подвергаются сомнению в их гармоничности и комплексности. Однако, когда речь заходит об искусственно созданных объектах, споры о правильности и сбалансированности подобранной цветовой гаммы могут оказаться неразрешимыми.
 
Задача дизайнера – суметь в своей работе грамотно воспользоваться основными понятиями цветовой гармонии и психофизиологических аспектов восприятия цвета.
 
Цель нашего курса познакомить слушателей с основополагающими правилами и законами в работе с цветом, научиться применять цвет в зависимости от поставленной задачи, цели и желаемого результата. 

Основы композиции

В любом визуальном объекте определяющую роль играет правильное расположение элементов, создающих целостное восприятие предмета, другими словами композиция.
 
Каждый человек имеет то или иное представление о гармоничных и целостных композиционных схемах, но профессиональный графический дизайнер в своей работе руководствуется  не только интуитивным восприятием, но и законами композиции, которые направлены на формирование функциональной, утилитарной, конструктивной и эстетической ценности создаваемого объекта.
 
Задача курса научить слушателей анализировать свои идеи, создавать цельную понятную графическую концепцию, грамотно и корректно визуализировать и воплощать задуманный проект согласно законам композиционного построения. 

Креативность

Креативный подход к решению каждой новой задачи определяет уровень мастерства графического дизайнера. Создание уникальных дизайнерских продуктов требует от специалиста перманентного поиска нестандартных решений. Как и любые другие навыки, креативность развивается при использовании определенных техник и понятий.
 
Умение нешаблонно мыслить, выходить за пределы очевидных границ и рамок, искать неожиданные комбинации, предлагать всевозможные идеи визуальных и речевых решений формируют профессиональные качества графического дизайнера.
 
Курс разработан для развития способности слушателей находить новые нестандартные (креативные) решения и изучения технологий, направленных на достижение наилучших результатов в творческой мыслительной работе графического дизайнера.

Рисунок

Профессия дизайнера в некоторой степени граничит с деятельностью художника в своем предназначении создавать гармоничные, эстетические и художественно выразительные проекты.
 
Такую задачу наилучшим образом решает рисунок, так как он является инструментом, помогающим изучить принципы перспективного построения и пространственной визуализации как простой и сложной предметной геометрии, так и живой, органической формы.
 
Курс включает в себя овладение теоретическими основами и практическими навыками учебного рисунка, различными графическими техниками, освоение разнообразных художественных материалов, изучение принципов перспективы, визуализации и стилизации. 
 

Олег Тамчук

Елена Самбурик

Член cоюза художников Республики Молдова, старший преподаватель факультета изобразительных искусств и дизайна Государственного педагогического университета им. И. Крянгэ, участник многочисленных международных выставок, конкурсов, симпозиумов и мастер-классов. На сегодняшний день были организованы 10 персональных выставок. В рамках курса школы графического дизайна знакомит слушателей с основами колористики и композиции. 

Некоторые работы преподавателя:  




 

Олег Тарасенко

Старший преподаватель Академии Музыки, Театра и Изобразительных искусств, графический дизайнер студии CYDO, дизайнер – иллюстратор проекта Cave of Wonders. В рамках курса ведет практические занятия по академическому рисунку.

Александр Спеян



 

Дмитрий Внуковский

Дизайнер, арт-директор и соучредитель студии дизайна “Cutline”, а также сооснователь школы графического дизайна “D-Spirit”.  Сотрудничал со многими крупными брендами в Молдове и за рубежом. Практический опыт работы в сфере графического дизайна более 10 лет. Ведущий семинаров и мастер-классов по основам графического дизайна, фирменному стилю и принципам построения бренда.

8300 MDL

При оплате курса до 15 сентября сумма составит 7700 лей.

4,5 месяца

Или 233 академических часа практических занятий

3 раза в неделю

Между занятиями интенсивная самостоятельная работа – обязательный залог вашего успеха!

Октябрь 2019

Пройдите предварительную регистрацию уже сейчас.

Технологии и материалы в полиграфическом производстве

Работа графического дизайнера над проектом заканчивается его реализацией. И именно этот этап определяет финальную оценку качества работы. Поэтому так важно еще в процессе формирования концепта и его визуализации учитывать все аспекты последующего исполнения выбранного решения.
 

Полиграфические материалы занимают приоритетное место в работе графического дизайнера, поэтому мы предусмотрели практическое занятие с визитом на типографию, целью которого является знакомство с этапами полиграфического производства, особенностями процессов работы типографии. Слушатели смогут подробно изучить материалы, используемые в производстве, и современные возможности печати. 

Подготовка рекламно-графических материалов к печати

Процесс производства любой печатной продукции включает несколько стадий: препресс, печать и постпресс.  Современные технологии печати требуют от дизайнера не только понимания общих принципов работы разнообразных печатных машин, но и знания особенностей компьютерных издательских систем.
 
Наш курс включает изучение принципов и алгоритмов подготовки, проверки и коррекции печатной продукции в программах растровой и векторной графики с учетом особенностей их дальнейшего полиграфического воспроизведения.

Основы рекламы

Дизайн и реклама неразрывно связаны и во многом имеют схожие цели и задачи. Дизайн в рекламе помогает найти решение проблемы визуальными средствами.
 
Основная задача рекламного дизайна создать продукт или найти визуальное решение, понятное аудитории, не ставя при этом художественную красоту картинки единственным и наиболее важным критерием успешного  дизайна.
 
Цель данного курса научить слушателей грамотно использовать современные тенденции рекламы и маркетинга в работе графического дизайнера.

Психология восприятия. Основы нейромаркетинга

С развитием современной науки заметно расширилось число инструментов, которыми оперируют специалисты в области маркетинга, рекламы и продвижения. Успех того или иного продукта, сервиса или услуги определяют гораздо больше факторов, чем может показаться на первый взгляд. Немаловажную роль играет психология восприятия потребителя.
 
В своей работе графический дизайнер всегда должен думать о том, что он создает коммерческий продукт, который должен завоевать рынок и найти своего потребителя. Для достижения поставленной цели нужно хорошо разбираться в законах восприятия.
 
Курс включает изучение психологических аспектов рекламного воздействия и качественных уровней рекламы и обучение использованию этих знаний для поиска оптимального решения в работе графического дизайнера.

Фирменный стиль

Фирменный стиль – это совокупность графических и речевых элементов, определяющих общее восприятие компании, продукта, услуги или сервиса. Именно фирменный стиль отличает один бренд от другого, помогает работать над узнаваемостью и лояльностью потребителя, воздействовать на целевую аудиторию.
 
Цель курса – ознакомление с основными принципами и правилами создания фирменного стиля. Практическое применение полученных знаний в разработке графических, визуальных и прочих элементов, формирующих общее восприятие и имидж компании или продукта. 

Особенности верстки и дизайна

Практические занятия в рамках данного курса помогут слушателям  получить более углубленные знания основных принципов и правил верстки и дизайна полиграфической и рекламной продукции в зависимости от ее предназначения.

  • Листовка
  • Буклет
  • Каталог
  • Плакат, календарь
  • Журнальная верстка
  • Книжная верстка
  • Рекламный блок в прессе
  • Наружная реклама
  • Реклама на месте продажи
  • Сувениры
  • Графика для интернета, дизайн сайтов 

Введение в специальность «графический дизайн»

Сегодня графический дизайн - это один из наиболее интересных и востребованных видов деятельности. Современные образовательные программы нацелены в первую очередь на охват теоретической базы предмета, не раскрывая реалии этой увлекательной, но сложной профессии.

Мы расскажем об основных процессах в работе графического дизайнера, о концепции данной профессии, функции и задачах таких специалистов. Слушатели познакомятся с техническими и программными средствами, используемыми в работе, смогут разобраться в правах и обязанностях графического дизайнера.

Мы разберем детально структуру работы грамотного специалиста как в команде в рамках коммерческой организации, так и индивидуально в качестве фрилансера или частного предпринимателя.  
 

История изобразительного искусства

Изобразительное искусство наилучшим образом передает визуальное восприятие окружающего мира. Оно объединяет в себе живопись, рисунок, графику и скульптуру. Понимание общих принципов и видов изобразительного искусства, а также его роли в формировании современного определения графического дизайна способствует развитию художественного вкуса и креативных способностей творческой личности и дизайнера, в частности.

Курс знакомит слушателей с основными вехами в истории изобразительного искусства, развитием художественной мысли, её видоизменением в зависимости от эпохи.

Цель курса - помочь слушателям разобраться в художественных направлениях и стилях, а также понять историю формирования современного графического дизайна, и на практике применять полученные знания.

Adobe Illustrator

Сегодня Adobe Illustrator одно из главных программных обеспечений графического дизайнера, без знания которого невозможно представить работу над любым проектом. Это программа для работы с векторной графикой, благодаря которой можно создавать векторные изображения любой степени сложности и функциональности. 

Adobe Illustrator предлагает самый мощный набор инструментов для создания и обработки векторной графики и иллюстраций, основой которой являются простейшие геометрические фигуры и кривые. Программа предназначена для широкого круга специалистов: профессиональных дизайнеров-графиков, художников, иллюстраторов, мультимедийных и веб-дизайнеров, полиграфистов и других представителей творческих профессий.

Наш курс включает в себя изучение основных инструментов Adobe Illustrator, освоение практических навыков работы с данным программным обеспечением для последующего создания высококлассных графических объектов.  

Adobe Photoshop

Данный курс посвящен изучению самого знаменитого и популярного продукта Adobe – Adobe Photoshop. Программа представляет собой базовый инструмент графического дизайнера, фотографа, иллюстратора и других специалистов, профессиональные задачи которых требуют практические навыки работы с растровыми изображениями и графикой.
 
Adobe Photoshop включает все необходимые средства для обработки цифровых изображений, создания визуальных художественных образов и нестандартной презентации готовых работ. 
 
На занятиях слушатели изучат понятия растровой графики, принципы работы с изображением, обучатся практическим навыкам обработки фотоизображений, созданию различного рода иллюстраций.

Искусство шрифта

Искусство шрифта является актуальным искусством графической интерпретации слова. В современном дизайне это выразительный элемент, передающий основную информацию, конкретное обращение и общее настроение композиции. В создании корпоративного стиля графика букв указывает на характер деятельности организации, отличие ее от других.

Шрифт используются в рекламе, интернете, полиграфии и архитектуре. Существует великое множество шрифтов классических и современных начертаний, которые создают эстетический образ и дух времени. Для грамотного использования разнообразных шрифтов необходимо выработать чувство пропорции графического знака. Язык шрифта является ключевым элементом для современного дизайнера фирменных стилей, рекламных постеров, проспектов, интерьера и др.   
 
Цель курса – изучение основ графического оформления текста. Базовые понятия каллиграфии и леттеринга, работа со шрифтом. Знакомство с особенностями использования различных шрифтов и композиционных схем в зависимости от задачи проекта. 
 

Основы колористики (цветоведение)

Цвет является одним из самых мощных, по своему воздействию на человека, инструментом дизайнера. Всё, что нас окружает, имеет свою цветовую гамму, оттенки, тона. В природе мы встречаем самые разнообразные цветовые сочетания, которые не подвергаются сомнению в их гармоничности и комплексности. Однако, когда речь заходит об искусственно созданных объектах, споры о правильности и сбалансированности подобранной цветовой гаммы могут оказаться неразрешимыми.
 
Задача дизайнера – суметь в своей работе грамотно воспользоваться основными понятиями цветовой гармонии и психофизиологических аспектов восприятия цвета.
 
Цель нашего курса познакомить слушателей с основополагающими правилами и законами в работе с цветом, научиться применять цвет в зависимости от поставленной задачи, цели и желаемого результата. 

Основы композиции

В любом визуальном объекте определяющую роль играет правильное расположение элементов, создающих целостное восприятие предмета, другими словами композиция.
 
Каждый человек имеет то или иное представление о гармоничных и целостных композиционных схемах, но профессиональный графический дизайнер в своей работе руководствуется  не только интуитивным восприятием, но и законами композиции, которые направлены на формирование функциональной, утилитарной, конструктивной и эстетической ценности создаваемого объекта.
 
Задача курса научить слушателей анализировать свои идеи, создавать цельную понятную графическую концепцию, грамотно и корректно визуализировать и воплощать задуманный проект согласно законам композиционного построения. 

Креативность

Креативный подход к решению каждой новой задачи определяет уровень мастерства графического дизайнера. Создание уникальных дизайнерских продуктов требует от специалиста перманентного поиска нестандартных решений. Как и любые другие навыки, креативность развивается при использовании определенных техник и понятий.
 
Умение нешаблонно мыслить, выходить за пределы очевидных границ и рамок, искать неожиданные комбинации, предлагать всевозможные идеи визуальных и речевых решений формируют профессиональные качества графического дизайнера.
 
Курс разработан для развития способности слушателей находить новые нестандартные (креативные) решения и изучения технологий, направленных на достижение наилучших результатов в творческой мыслительной работе графического дизайнера.

Рисунок

Профессия дизайнера в некоторой степени граничит с деятельностью художника в своем предназначении создавать гармоничные, эстетические и художественно выразительные проекты.
 
Такую задачу наилучшим образом решает рисунок, так как он является инструментом, помогающим изучить принципы перспективного построения и пространственной визуализации как простой и сложной предметной геометрии, так и живой, органической формы.
 
Курс включает в себя овладение теоретическими основами и практическими навыками учебного рисунка, различными графическими техниками, освоение разнообразных художественных материалов, изучение принципов перспективы, визуализации и стилизации. 
 

Calea Iesilor 10, 3 этаж

admin@d-spirit.md 069-283-836

Calea Iesilor 10, 3 этаж

admin@d-spirit.md 069-283-836
Школа
Программа
Занятия
Преподаватели
Условия

Школа графического дизайна

Интенсив по графическому дизайну для тех, кто всегда мечтал работать в данной
сфере и кто скучал по достойному образованию

Программа курса

Академические занятия

service-img

Введение в специальность «графический дизайн»

service-img

История изобразительного искусства

service-img

Adobe Illustrator

service-img

Adobe Photoshop

service-img

Искусство шрифта

service-img

Основы колористики (цветоведение)

service-img

Основы композиции

service-img

Креативность

service-img

Рисунок

Практические занятия

image

Технологии и материалы в полиграфическом производстве

image

Подготовка рекламно-графических материалов к печати

image

Основы рекламы

image

Психология восприятия. Основы нейромаркетинга

image

Фирменный стиль

image

Особенности верстки и дизайна

Преподаватели

service-img

Олег Тамчук

Дизайнер студии "Cutline". Преподаватель фирменного стиля и Adobe Photoshop.

service-img

Елена Самбурик

Член союза художников РМ, преподаватель факультета изобразительных искусств и дизайна КГПУ им. И. Крянгэ

service-img

Олег Тарасенко

Концепт-арт художник, преподаватель Академии Музыки, Театра и Изобразительных искусств

service-img

Александр Спеян

Маркетолог, специалист по рекламе и продвижению

service-img

Дмитрий Внуковский

Дизайнер, арт-директор студии дизайна "Cutline"

Условия обучения

icon

8300 MDL

При оплате курса до 15 сентября сумма составит 7700 лей.

icon

4,5 месяца

Или 233 академических часа практических занятий

icon

3 раза в неделю

Между занятиями интенсивная самостоятельная работа – обязательный залог вашего успеха!

icon

Октябрь 2019

Пройдите предварительную регистрацию уже сейчас.

  • parallax
  • parallax
  • parallax
  • parallax
  • parallax
  • parallax

Готовы попробовать?

Мы тщательно отбираем кандидатов на обучение. Будьте готовы к интервью.